Le premier BRAVO
Lorsque le premier numéro de quarante pages de BRAVO - Le magazine du cinéma et de la télévision - arrive dans les kiosques, l'Allemagne ne s'est pas encore remise des conséquences de la Seconde Guerre mondiale, onze ans après sa capitulation. Dans toutes les villes, à côté des maisons reconstruites à la hâte, on peut voir des tas de décombres avec des cratères de bombes et une végétation aléatoire, que les enfants aiment utiliser comme terrains de jeux. Les cicatrices de la Grande Guerre sont visibles partout : impacts de balles, tas de gravats, ruines, plaies béantes dans les rangées de maisons, des commandos sont constamment déployés pour désamorcer les bombes non explosées, et des vétérans handicapés font partie du décor de rue.
Ce n’est qu’en 1955 qu’un chapitre particulièrement émouvant de l’histoire de l’après-guerre s’achève tardivement avec le « Retour des Dix Mille ». Lors d'un voyage à Moscou, le chancelier Adenauer a obtenu la libération des 30 000 derniers soldats et civils captifs en Russie. Ce passé sombre contraste avec un avenir radieux. Les programmes de soins, le plan Marshall et la réforme monétaire ont été suivis par le miracle économique tant vanté. Les Allemands écoutent volontiers la devise de leur ministre de l’Economie Ludwig Erhard, « Prospérité pour tous », et les premiers succès commencent à se faire sentir. Afin de désamorcer la situation dramatique dans les villes, le gouvernement fédéral a ordonné la construction obligatoire de logements sociaux et, entre 1949 et 1956, environ deux millions de logements sociaux ont été construits à un rythme que personne n'aurait cru possible. La voie vers le financement de la construction d'une maison privée sera également ouverte à ce moment-là. Le jour de Noël 1952, la première chaîne de télévision allemande a été lancée avec deux heures de programmes en soirée. En 1955, la millionième Coccinelle sortait de la chaîne de production de Wolfsburg et les employés et dignitaires se rassemblaient dans le hall de l'usine pour célébrer ce succès. Alors qu’il y avait encore plus de deux millions de chômeurs au début des années 1950, les premiers travailleurs immigrés étaient déjà recrutés en 1955. Le plein emploi n’est pas un vœu pieux, mais une réalité – même le samedi, car c’est toujours un jour de travail normal. Ce n’est qu’en 1956 que le DGB lance sa campagne de grève pour la semaine de 40 heures : « Le samedi m’appartient ! «
Pendant leur temps libre limité, les gens se rendent à la campagne. Outre la célèbre Coccinelle de Wolfsburg et l'élégante Karmann-Ghia conçue par le designer italien Luigi Segre, la scène de rue des années cinquante était également caractérisée par des véhicules souvent moqués comme le Messerschmitt Kabinenroller et la Lloyd LP 300 - "Si vous n'avez pas peur de la mort, conduisez une Lloyd !" «, la BMW Isetta ou la Goggomobil. Si vous n'avez pas à vous soucier de l'argent pour l'amour, vous pouvez acheter une Borgward Isabella pour le fier prix de 7 000 DM ou même conduire une Opel Rekord.
Chez BRAVO, l'accent a été mis principalement sur les cyclomoteurs, les scooters et les mobylettes, en ciblant un groupe cible plus jeune. Heinkel, Vespa, Kreidler, Zündapp, Lambretta – l'imagination des constructeurs ne semble pas avoir de limites. Ceci est également démontré par de nombreuses doubles pages dans BRAVO, qui traitent de la richesse de l'offre du marché.
La mobilité est l’un des grands thèmes des années cinquante. Cela s'applique aussi bien aux déplacements personnels en deux-roues motorisés ou en voiture qu'aux déplacements en général, c'est-à-dire aux déplacements de plus en plus fréquents des Allemands. Lufthansa a été fondée en 1954. Un an plus tard seulement, la Kranich Line a mis en place un service régulier vers l'Amérique du Sud et l'Extrême-Orient et a continuellement étendu son réseau de lignes. Les métiers de rêve de l’époque incluaient – qui l’aurait cru ? - Pilote et hôtesse de l'air, même si le vol de Düsseldorf à New York dure encore 13 heures.
Cependant, les voyages en avion sont davantage réservés aux hommes d'affaires en raison des prix astronomiques. Le moyen de transport pour le grand public en Europe est le rail, et pour les voyages outre-mer, c'est le transport maritime. Les premières entreprises touristiques, comme Touropa, font la publicité du « train de vacances express » avec le slogan « Le train de vacances élégant avec un lit pour chaque invité » ; et « Neckermann rend tout possible » est devenu un dicton populaire à l’époque. Mais ici aussi, voyager n’est pas quelque chose que l’on tient pour acquis comme c’est le cas aujourd’hui, mais une aventure. A cette époque, la plupart des Allemands partaient en vacances dans les environs ou sur leur balcon. Voyages vers la mer du Nord et la mer Baltique, excursions dans les basses montagnes : pour beaucoup, les vacances loin de chez soi sont inabordables. Ils sont aidés par des organisations dont les noms rappellent les activités de vacances organisées par l'État à l'époque nazie. Les enfants sont sortis de la maison grâce au programme d’évacuation rurale et les mères sont sur la route avec l’Organisation des mères convalescentes. Néanmoins, en 1956, environ cinq millions d'Allemands étaient déjà enregistrés comme se dirigeant vers le Sud. Des colonnes entières de scarabées traversent les Alpes jusqu'en Italie, qui devient l'incarnation des vacances insouciantes au soleil. Les conséquences ne peuvent pas non plus être ignorées au niveau musical : « Capri Fischer », « O Mia Bella Napoli » ou « Ciao Ciao Bambina » sont les mélodies qui, avec les chansons « Salzwasser » du marin chanteur Freddy Quinn, intensifient encore davantage l'envie de voyager.
En général, après des années de paternalisme fondé sur la propagande et de privations liées à la guerre, le mot d’ordre était le divertissement, de préférence léger. Alors que l’Allemagne travaillait dur, la radio hurlait sans cesse, triomphant des quelques téléviseurs (seuls 2 % des ménages possédaient cette prouesse technologique). Et « la légère brise du sud-ouest », comme s'appelle l'un des programmes radio, fait entrer dans le salon principalement des chansons et des tubes en langue allemande. La seule chanson en langue étrangère à figurer dans les tubes de 1956 a été écrite par une actrice américaine de 34 ans d'origine allemande. Née le 3 avril 1924 à Cincinnati, dans l'Ohio, sous le nom de Doris von Kappelhoff, elle a suivi les conseils d'un propriétaire de boîte de nuit à la fin des années 1930 et a adopté le nom de famille « Day ». Avec un succès considérable. L'une de ses pièces vocales les plus populaires devient « Day after Day » ; Mais la chanson la plus populaire est "Qué sérà (Quoi qu'il en soit, quoi qu'il en soit)", un tube du classique légendaire d'Hitchcock "L'Homme qui en savait trop".
Sinon, beaucoup de titres allemands dominent les ondes : des chansons de Freddy Quinn et Fred Bertelmann, Ralf Bendix, Rudi Schuricke, le Eilemann Trio ou encore Caterina Valente, phénomène exceptionnel du showbiz allemand et international. La talentueuse descendante d'une famille d'artistes italiens (née le 14 janvier 1931 à Paris) excelle non seulement dans sa carrière d'actrice, mais aussi comme chanteuse et artiste. Elle change de langue (elle chante dans douze langues différentes) aussi souvent qu'elle change le nom de sa formation : Club Indonesia, Club Italia, Club Argentina, Club Manhattan, Club Honolulu et Catrins Madions Club ne sont que quelques-uns des groupes dans lesquels elle évolue. Dans les années cinquante, elle enchante le public avec des chansons entraînantes telles que « Ganz Paris träumt von der Liebe », qui se vend à un nombre sensationnel de 500 000 exemplaires, et chante de nombreux duos avec son frère Silvio Francesco et Peter Alexander.
Dans les années 1950, le chanteur et acteur autrichien a posé les bases de sa carrière unique, dans laquelle les films, souvent avec des interludes musicaux et de danse, ont joué un rôle majeur. En général, aller au cinéma est l’une des activités de loisirs les plus populaires de la génération de la reconstruction. Et là aussi, on privilégie une alimentation légère. Le consommateur moyen aime avant tout les films locaux, qui peuvent probablement être considérés comme le seul genre cinématographique véritablement allemand. Les titres promettent beaucoup de nature et d'émotion : « Là où le torrent se précipite » et où la lande verdit, c'est là que la « Fille de la Forêt-Noire » et « Le Forestier de la Forêt d'Argent » sont chez eux. Les stars incontestées de ce nouveau genre sont Sonja Ziemann et Rudolf Prack. Ces films larmoyants illustrent parfaitement le monde parfait auquel les gens aspiraient dans les années d'après-guerre : « Le film d'histoire locale était un miroir des tendances sociales des années cinquante. Il contrastait les luttes et les soucis de la vie quotidienne avec des images idylliques d'une autre vie. Il montrait un monde naturel parfait et intact. Personne ne voulait non plus voir de ruines de guerre au cinéma. Le film d'histoire locale était un baume pour les âmes irritées », disent Rüdiger Dingemann et Renate Lüdde dans leur livre « L'Allemagne dans les années cinquante. C'était le bon vieux temps ! ».
Il est important de protéger les âmes blessées et il n'est donc pas surprenant qu'en 1952 un film comme "Le Pécheur" ait provoqué un véritable scandale. La jeune Hildegard Knef a été brièvement vue nue dans une scène. Mais ce ne sont pas seulement les faits bruts, mais plutôt les thèmes de la prostitution, de l’euthanasie et du suicide qui ont suscité l’émotion. Knef joue le rôle de Martina, qui aime le peintre Alexander, âgé et gravement malade. Afin de lui permettre de subir une opération coûteuse, elle devient sa prostituée. Mais il n'existe aucun remède et Martina, qui ne supporte pas de voir son amant souffrir, le tue d'abord, puis elle-même. Un acte dur pour une société qui veut se distraire. Outre quelques films ambitieux comme « Der Pont » de Bernhard Wicki, l'adaptation de Carl Zuckmayr « Le Général du diable » (sur le suicide du colonel de l'armée de l'air Udet) ou le drame documentaire policier « Der Kinder Rosemarie », qui traite du scandale entourant le meurtre de la prostituée de luxe Rosemarie Nitribitt, l'Allemand apprécie les contes de fées du cinéma comme la trilogie « Sissi », qui a contribué à la renommée mondiale de la jeune Romy Schneider.
Mais en 1956, d’autres tons se mêlèrent également à ce monde parfait. Sur le plan politique, le débat sur le militarisme domine l'actualité : Adenauer fait passer la loi sur la conscription, malgré la résistance de nombreux groupes d'intérêt, qui est adoptée par le Bundestag le 9 juin. Le 1er avril de l'année suivante, douze ans après la chute du « Reich millénaire », les premiers conscrits retournent dans les casernes allemandes. Et le 25 octobre, Hitler a été officiellement déclaré mort par le tribunal du district de Berchtesgaden. L’histoire a marché sur le « plus grand général de tous les temps » avec des bottes de sept lieues.
L'Allemand James Dean s'appelle Horst Buchholz
En matière de cinéma, de radio et de télévision, une vague venue d'Amérique déferle sur l'Allemagne à cette époque, et ce sont surtout les jeunes qui y succombent : tandis que les plus mûrs regardent "Sissi", ils se ruent sur "Giants", le dernier film avec James Dean. L'année précédente, le fan de Porsche était décédé dans un accident de voiture. Le cinéma allemand réagit et, au grand dam des gardiens moraux stricts, copie les rebelles du cinéma américain que les jeunes imitent. Le James Dean allemand s'appelle Horst Buchholz : en 1956, Hotte incarne le chef de gang de jeunes de 19 ans Freddy dans "Die Halbstarken" sous la direction de Georg Tressler et aux côtés de la jeune star Karin Baal. Le film - dont l'affiche séduit par le slogan « dur… réaliste… actuel » - suscite des discussions dans tout le pays et est bien sûr également discuté de manière intensive dans BRAVO. Le premier numéro contient également un rapport curieux lié au film controversé : sous le titre « La revanche des adolescents », il est rapporté que ces adolescents ont tendu une embuscade à Will Tremper, le scénariste du film « Teenager », l'ont d'abord battu, puis deux jours plus tard lui ont envoyé de l'argile acétique.
Outre Hotte Buchholz, ce sont surtout les stars hollywoodiennes qui ont été honorées à l'époque dans BRAVO. La couverture du premier numéro est dominée par une Marilyn Monroe souriante et Richard Widmark. Et ce n’était pas une coïncidence. Le chercheur culturel Kaspar Maase voit l'image de l'Américain cool et décontracté comme l'opposé de l'
Les Allemands influencés par le militarisme. Dans son essai « Média d'émancipation de la jeunesse : BRAVO dans les années cinquante », il arrive à la conclusion que le magazine pour adolescents a eu une influence décisive sur l'image de soi de la jeunesse allemande et « a certainement beaucoup contribué à mettre fin à la vénération claquante du militarisme allemand ». Cependant, BRAVO a été plutôt lent à contribuer à la propagation de la deuxième vague qui a déferlé de l’autre côté de l’Atlantique. Tout comme la génération de leurs parents, ils gardent d'abord leurs distances avec le rock'n'roll. Ce n'est que dans son 15e numéro que le magazine publie le premier portrait en deux pages d' Elvis Aaron Presley . Le « hip shaker » est également le premier non-acteur à temps plein à faire la couverture de BRAVO : le 30 décembre 1956, son portrait rayonne devant les lecteurs. Cependant, les éditeurs ne sont pas entièrement satisfaits du nouveau style musical. Les rock'n'rollers sont appelés « noise thugs » et assimilés aux adolescents qui hantent les cauchemars de la police des mœurs. Mais il devient vite évident que le genre musical ne peut plus être arrêté. Cette musique, ce genre de film, toute cette vague de cette nouvelle culture de la jeunesse à laquelle BRAVO s'adressait avec ses magazines, allait enterrer tout ce qui était traditionnel, rompre avec les vieilles coutumes et traditions et menacer ainsi le monde des adultes.
Le rock'n'roll était la bande-son d'une nouvelle attitude de vie, libérée des règles de nos ancêtres : sensualité et sexe au lieu de discipline et d'ordre. La mobilité au lieu de « rester immobile », l'envie de voyager au lieu de « rester ici », la danse en torsion au lieu de pompes selon le père de la gymnastique Jahn.
Elvis Presley – l’ambassadeur du mauvais goût
La réaction est immédiate : le nouveau roi du rock'n'roll, qui électrise ses jeunes fans avec son déhanché (« The Pelvis »), est dénigré par des gardiens de la morale effrayés comme « racaille musicale » ou « ambassadeur du mauvais goût ». BRAVO a au moins désormais reconnu l'importance de l'homme qui - avec James Dean - allait devenir l'idole exceptionnelle des jeunes. Longtemps après sa mort, et encore aujourd'hui, le magazine continue de parler de l'homme de Tupelo, dans le Mississippi, qui a inauguré une nouvelle ère dans la musique pop. En Amérique, les adolescents sont depuis longtemps fous des objets Elvis. Le best-seller est un rouge à lèvres avec l’autographe d’ Elvis sur le tube. Couleur : naturelle "Hound-Dog-Orange".
Que se passe-t-il d'autre en 1956 : Le grand succès au box-office de l'année est « Top Ten Thousand » avec Bing Crosby et Grace Kelly. Après cela, l'actrice d'origine irlandaise appartient elle-même à la classe supérieure, car la même année, elle a épousé le prince Rainier III sous le nom de Grace Patricia. de Monaco et assure l'indépendance de Monaco vis-à-vis de la France grâce à la naissance de l'héritière du trône Caroline. A Stockholm, un cheval devient une légende : la jument Halla porte Hans-Günther Winkler, handicapé par une déchirure musculaire, vers la victoire olympique en saut d'obstacles.